Hay un momento en Un Amor Posible de Lee Chang-Dong , mientras la directora guía al cámara durante el rodaje de su documental, en el que este le dice que, en realidad, a quien le interesa filmar es al niño de la familia, más que a los adultos. Me parece que en ese instante Lee Chang-dong demuestra una sutileza extraordinaria porque, aunque durante toda la película vemos cómo se mueven los adultos, cómo se relacionan, cómo se desean, se frustran, como sufren y se hieren, quién de verdad se revela como un termómetro de la tensión familiar soterrada, parece ser el niño. Lee Chang-dong lo va situando en distintas escenas, a veces casi de manera inadvertida, como si fuera un fantasma que se hubiera colado para atisbar el mundo de estos adultos. Y creo que ahí se introduce una de las ideas más lúcidas de la película. El niño no es simplemente un personaje secundario, sino una especie de testigo silencioso de todo lo que sucede, puede que sea la mirada de la misma cámara atisba...

       ♫♫♫   I walk this earth all by myself - Ekkstacy   ♫♫♫     "¿Cómo le estará yendo a Lotte Eisner? ¿Vive? ¿Estaré avanzando con la suficiente rapidez?" Del caminar sobre hielo es, en cierto sentido, un documental de Werner Herzog disfrazado de diario. Y quizá no haya una manera mejor de entrar en este libro: Herzog hace con la escritura algo muy parecido a lo que hace con sus películas. Parte de una experiencia real, pero no se limita a registrarla. Selecciona, recorta, monta y transforma la realidad hasta convertirla en una sucesión de imágenes que parecen pertenecer exclusivamente a su universo. Hay fechas, lugares, una experiencia vivida y una primera persona que nos hacen pensar que estamos ante un diario convencional. Pero basta avanzar unas páginas para darse cuenta de que la lógica del libro es otra. Herzog elimina gran parte de lo cotidiano y deja aquello que parece destinado a convertirse en una imagen: el frío, ...

    Bill Morrison    Hace años empecé a pensar en novelas relacionadas con el cine y pronto descubrí que «novelas sobre cine» era una categoría demasiado amplia. Lo que me interesaba no era cuánto cine aparecía en ellas, sino algo más personal: qué le pasa a una persona después de ver una película y cómo esto podía ser transmitido en una novela . Creo que lo entendí por primera vez con Parpadeo , de Theodore Roszak. La novela no me interesó tanto por lo que cuenta sobre el cine como por lo que cuenta sobre la huella que una película puede dejar en alguien. Por eso empecé a reunir libros en torno a esa idea y acabé llamándolos ficciones cinéfilas : novelas en las que el centro no es el cine, sino la experiencia de vivir el cine. No buscaba ni busco historias sobre directores, actores, rodajes, Hollywood o festivales, ni novelas que utilicen nombres como Bergman, Buñuel, Hitchcock o Godard para demostrar que sus personajes tienen determinada sensibilidad. Una nove...

  " Aunque nada pueda hacer volver la hora del esplendor en la hierba, de la gloria en las flores, no debemos afligirnos porqué la belleza subsiste siempre en el recuerdo… " (William Wodsworth) Mientras leía Un  Juego de niños de Donna Tartt me encontré pensando en algo que no estaba buscando: en la fragilidad de la infancia  o, no tanto de la infancia en sí, sino justo ese momento en que dejamos de mirar el mundo con la mirada de la ilusión, de la inocencia y, en lo extraño que resulta estar en una etapa vital en la que todavía no sabemos muy bien quiénes somos y, sin embargo, nuestra vida depende casi por completo de los demás. De sus decisiones, de sus expectativas, de sus errores, de aquello que son capaces —o incapaces— de ver en nosotros. Esta reflexión me llevó inevitablemente a Esplendor en la hierba, de Elia Kazan. Pienso sobre todo en Deanie (Natalie Wood), porque hay en ella algo que expresa de una manera especialmente dolorosa esa vulnerabilidad: la de alguie...