Bill Morrison    Hace años empecé a pensar en novelas relacionadas con el cine y pronto descubrí que «novelas sobre cine» era una categoría demasiado amplia. Lo que me interesaba no era cuánto cine aparecía en ellas, sino algo más personal: qué le pasa a una persona después de ver una película y cómo esto podía ser transmitido en una novela . Creo que lo entendí por primera vez con Parpadeo , de Theodore Roszak. La novela no me interesó tanto por lo que cuenta sobre el cine como por lo que cuenta sobre la huella que una película puede dejar en alguien. Por eso empecé a reunir libros en torno a esa idea y acabé llamándolos ficciones cinéfilas : novelas en las que el centro no es el cine, sino la experiencia de vivir el cine. No buscaba ni busco historias sobre directores, actores, rodajes, Hollywood o festivales, ni novelas que utilicen nombres como Bergman, Buñuel, Hitchcock o Godard para demostrar que sus personajes tienen determinada sensibilidad. Una nove...

  " Aunque nada pueda hacer volver la hora del esplendor en la hierba, de la gloria en las flores, no debemos afligirnos porqué la belleza subsiste siempre en el recuerdo… " (William Wodsworth) Mientras leía Un  Juego de niños de Donna Tartt me encontré pensando en algo que no estaba buscando: en la fragilidad de la infancia  o, no tanto de la infancia en sí, sino justo ese momento en que dejamos de mirar el mundo con la mirada de la ilusión, de la inocencia y, en lo extraño que resulta estar en una etapa vital en la que todavía no sabemos muy bien quiénes somos y, sin embargo, nuestra vida depende casi por completo de los demás. De sus decisiones, de sus expectativas, de sus errores, de aquello que son capaces —o incapaces— de ver en nosotros. Esta reflexión me llevó inevitablemente a Esplendor en la hierba, de Elia Kazan. Pienso sobre todo en Deanie (Natalie Wood), porque hay en ella algo que expresa de una manera especialmente dolorosa esa vulnerabilidad: la de alguie...

  Aunque este sea un blog dedicado, sobre todo, a los libros, y los Interludios hayan servido alguna vez para hablar de otros temas, nunca le había dedicado una entrada a una película. No deja de resultar curioso, porque el cine ha ocupado durante muchos años una parte importante de mi vida pero hace ya unos años, concretamente desde la pandemia,  que veo mucho menos cine que antes. No porque me interese menos, sino porque el poco tiempo del que dispongo lo empleo, cada vez más, en leer. Aun así, entre alguna revisión que puede compararse a una relectura, intento mantenerme al día, sobre todo con ese cine de autor que todavía promete la posibilidad de una mirada distinta. Últimamente, sin embargo, casi nada de lo que veo consigue entusiasmarme. Pocas películas me impresionan de verdad. Si tuviera que poner nota a buena parte del cine del último año, la mayoría apenas aprobaría. Echo en falta riesgo, ambición, películas que no se conformen con repetir fórmulas. Y lo más de...

© Kansas La idea de este interludio surge mientras leo   La vida es vertical , de Mónica Menargues Beneyte. El libro está compuesto por pequeñas historias, casi destellos, que sin seguir un argumento lineal terminan dibujando el retrato de una vida. Mientras avanzo entre sus páginas me doy cuenta de que cada vez me siento más cerca de este tipo de libros, donde lo importante no es tanto la continuidad de la historia como la suma de fragmentos que, poco a poco, adquieren un sentido. Esa intuición me llevó a detenerme y pensar que quizá mi propia vida lectora también se parece a eso: una sucesión de libros que, vistos en conjunto, terminan contando una historia sobre mí que nunca tuve la intención de escribir. En los últimos tiempos esa idea no ha dejado de reafirmarse. Cada vez siento que me busco más a mí misma en ciertas lecturas, como si los libros fueran una forma de explorar preguntas para las que todavía no tengo una respuesta clara. Al mirar hacia atrás, también descubr...

   🎵🎵🎵  Visions of Gideon -  Sufijan Stevens  🎵🎵🎵                                                                            ©   Kansas Siempre me han fascinado esos momentos en los que el cabello deja de ser un simple detalle físico para convertirse en una metáfora de la identidad femenina. Los he ido coleccionando durante años en el cine, pero también en la historia de la pintura, de la fotografía y de la literatura: imágenes en las que una melena suelta, una trenza, un corte o un mechón conservado dicen mucho más de lo que aparentan de esta identidad. En el cine, un corte de cabello puede marcar el inicio de un duelo, la ruptura con una vida anterior, un gesto de emancipación o el nacimiento de una nueva identidad. Como si, una y otra vez, el cabello se convirti...