⭐⭐⭐   "Ya de entrada se trataba de un rumor poco factible. Casi nadie se lo tomó en serio. Asi, pues silencio durante más de treinta años. Hasta que hace unos meses el rumor resucita. […] Existe una película, Una película sin montar. Una sola copia. El original de cámara, Rodada en Berlin, en el mes de abril de 1945." Realmente no creo que esta novela se merezca las tres estrellas que le he dado, pero tampoco las cuatro, aunque ¿por qué tendemos a clasificarlo todo en una cifra para de alguna forma valorar algo?? Es injusto aunque es una tendencia para poder ubicarnos, pero ya digo que me parece un tanto injusto entre otras cosas porque es una novela que casi se lee sola, que me he leído en dos días y por supuesto porque Don Delillo no es precisamente un mediocre; no me ha convencido del todo pero sí que tiene momentazos, eso sí, como retazos un tanto perdidos sin conexión con la trama general.   "Entras en un banco y te filman. Entras en unos grandes almacen

  ⭐⭐⭐⭐ "El Sr. Pontellier se preguntaba a veces si su esposa no se estaba volviendo un poco desequilibrada mentalmente. Podía ver claramente que no era ella misma. Es decir, no pudo ver que se estaba convirtiendo en ella misma y diariamente iba dejando a un lado ese ser ficticio que asumimos como una prenda con la cual aparecemos ante el mundo ” . De alguna forma esta novela es el precedente de “ La Mistica de la Feminidad ” de Betty Friedan, salvando todas las distancias posibles en cuanto al tiempo , claro está. Una novela inmensa por lo que supone, por el tiempo en que fue escrita, (y publicada por primera vez en 1899) en Estados Unidos, quizás la novela más importante por lo que significa el papel de la mujer en esa é poca. El hecho de que Kate Chopin se atreva a descubrirnos la angustia vital de una mujer ahogándose en su papel de esposa y madre y que cuestione ese rol no deja de sorprenderme por el momento  en el que fue escrita esta novela, y por supuesto, lo que más pud

   ⭐⭐⭐⭐   "El chico se acordaba de la época en que su hermana hablaba, pero hacía ya mucho tiempo que no decía nada. Si lloraba, eran solo lágrimas. La felicidad apenas la mostraba con una sonrisa. Y, últimamente, no es que se prodigasen mucho." De Larry Brown me ha gustado todo lo que he leído (graciasss DirtyWorks), no solo me gustan sus historias sino que me entusiasman, por cuestiones que ya he expuesto en otras reseñas, pero también tengo que reconocer que e sta novela, concretamente, es la que me ha resultado la más dura, la más cruda, la más desesperanzadora, quizás porque hay niños de por medio que es un tema incómodo, pero también porque aquí he visto a un Larry Brown más oscuro. El talento de Larry Brown está en que no juzga a sus personajes, parece que siempre hay un ligero atisbo de luz por muy sórdido que sea lo que est é contando, y aquí también l o hay;  ese atisbo de luz está en la relación de un niño de quince años, Gary, con Joe Ransome, el primer

   ⭐⭐⭐⭐   “La carta de Miett había llegado por China, como si el alma de la antigua Miett de antaño estuviera extraviada por alguna parte, por encima de los océanos.” Dos cautivos también titulada Las cárceles del alma es una una novela de Lajos Zilahy publicada en 1927, y aunque es una de las obras más importantes de la literatura húngara, la verdad es que ni siquiera conocía a este autor, ni había oido hablar de esta novela. Y me extraña porque ha resultado un clásico cuyo ritmo en ningún momento decae, que aborda temas universales sí, pero la cercanía con la que Zilahy retrata a sus personajes la convierten en una novela muy accesible, que fluye continuamente entre sus dos personajes protagonistas: Péter y Miett, que se casan unas semanas antes de estallar la Primera Guerra Mundial, y casi inmediatamente después, se ven obligados a separarse; Péter es hecho prisionero en Rusia y Miett se queda sola en Budapest, en una eterna espera. "...le parecía, como si, en el

  ⭐⭐⭐⭐   "La prisionera, sola y repleta de asquerosa comida, se adormeció y se quedó dormida. En sus sueños, era una maestra de coro felizmente casada que vivía en San Francisco. Su nombre era Yvette." No sabía que Craig Zahler además de un interesantisimo director de cine era además un novelista, así que en cuanto he podido le he he echado la zarpa a una de sus novelas; elegí este western porque pensé que quizá pudiera remitirme a Bone Tomahawk y aunque claro que tiene sus conexiones en cuanto a esa violencia imprevista e imprevisible conectada con un cierto terror, en el caso de esta novela más que de terror se trata de horror, por muchas de las situaciones al límite que nos narra aquí Zahler. Aunque e s cierto que lleva esta violencia a las últimas consecuencias, sin dejarse nada en el tintero, sin temor a ser politicamente in correcto, también tengo que decir que  ha creado aquí una novela contundente mezcla de pulp, western anti romántico y a su vez saga famil

   ⭐⭐⭐⭐   "-No sé nada ni valgo nada. Me quedé embarazada, di a luz una niña y no sé ni cómo estoy hecha por dentro. Lo único que deseo es huir." Me ha sorprendido tanto esta novela corta de Elena Ferrante, que todavía estoy que no salgo de mi asombro porque no soy una gran entusiasta de esta autora, aunque es cierto que la he disfrutado cuando la he leído, me ha enganchado y es fácil identificarse con sus personajes femeninos , sin embargo siempre he tenido la impresión de que se lo da todo muy masticado al lector sin darle mucha cancha para que imagine o intuya, una impresión totalmente personal, claro. Decidí leer La Hija Oscura porque una de mis peliculas favoritas del año pasado (The lost daughter, 2021, Maggie Gyllenhaal) fue precisamente la adaptación de este texto, una historia que hablaba tan bien, tan categóricamente de ciertos conflictos femeninos todavía no superados,  que sentí mucha curiosidad por abordar el texto de Elena Ferrante. La novela no me ha de

     ⭐⭐⭐⭐⭐ "¿He vivido, sin embargo, una forma de Infierno, morado en uno, o quizá en varios? Lo más seguro, y quizá esté en uno ahora."    "Quiero la esencia. Mi alma tiene prisa." (Mário de Andrade)" En Contranarrativas se reúnen unas serie de textos, relatos, novelas cortas, cartas, trece en total, cuyo nexo en común es una reflexión sobre la raza y la esclavitud en el continente americano. Es un tema además que nunca lo había visto reflejado/narrado con la contundencia, la poesía, la carga literaria, con que John Keene nos lo muestra y admito que durante la mayor parte de la lectura de esta Contranarrativas me lo pasé como en una especie de estado de hechizo. Últimamente me he interesado mucho por esta narrativa en que el autor a partir de unos textos históricos construye toda una historia de ficción y de atmósferas tocando la esencia de lo que puede ser el hombre pero cuando llegué a Contranarrativas n o tenía ni idea de que volvía a ponerse en